Skip to content
Artwork for P3 Soul

P3 Soul

Sveriges Radio

Mats Nileskär ger dig möten och musik från hiphop- och soulvärlden. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Ansvarig utgivare: Dejan Cokorilo
Play
  • 26 episodes
  • weekly
  • Avg 1 hr 51 min
  • Swedish
Counted on this page — what you have heard stays on this device, so it is not something the list can be paged by.
  • Sunday · 1 hr 49 min

    Durand Bernarr och den blinda fläcken

    Generationen utan genrer ser R&B genom en ny lins. Tar allt de älskar i R&B och placerar det någon annanstans. Befriade från historiens begränsningar. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Några av Durand Bernarrs favoritartister som Luther Vandross, Whitney Houston och Phyllis Hyman var kända för sin humor. Men det kom aldrig fram i låtarna. Durand vill roa och förföra lyssnaren på samma gång. Förena tårar och skratt. Hans humor bygger på en vild blandning av komiker som Jim Carrey, tecknade figurer som Snurre Sprätt, skurkar som Jafar i Disneyfilmen ”Aladdin”, samt känslan som han fick i kyrkan som ung. Durand Bernarr halvligger på divanen iförd sjalett, och envisas, likt Marvin Gaye, att tugga tuggummi under samtalet där han berättar att det framför allt handlar om friheten att få vara sig själv. I avsnittet möter Mats Nileskär även ikonen Phyllis Hyman, Luther Vandross, Donell Jones, Mario och visionären Xavier Omar som strävar efter ett ljud som representerar samtiden, och spär samtidigt på diskussionen kring vad R&B är och kan bli.

  • September 13 · 1 hr 50 min

    Raye – en askungesaga

    Historien om Raye är ny och evig på samma gång. Det handlar om den unga, naiva och superbegåvade artisten som utnyttjas, tvingas in i ett fack och som sedan slår sig loss, tar kontroll och blir en av de mest framgångsrika i sin generation. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Under de sju tumultartade åren på ett skivbolag såg Raye sina låtar hamna på hyllan eller på hitlistorna med andra. Raye gjorde allt som man bad henne om. Hon begränsade sitt sound, och övergav sin vision för kommersiell dansmusik som hon mer eller mindre avskydde. Allt för att få chansen att släppa ett eget album. Åren gick, skivbolaget fortsatte att lova, utan att något hände förutom ett antal EPn och ett minialbum. Raye blev allt mer frustrerad i rollen som den vänliga popstjärnan i kulisserna. Hon stannade upp och ställde sig frågan om det var värt det. I avsnittet möter Mats Nileskär även Jazzie B från Soul II Soul och bandet Cymande.

  • September 6 · 1 hr 49 min

    Leon Thomas – längtan till vuxenfesten

    R&B-genren tycktes vara orubblig i sin form då en ny äventyrslysten generation satte den ur balans igen. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Leon Thomas låter mer visionär än nostalgisk när han förenar klassisk soul med Jimi Hendrix och känslan från psykedelisk rock. När karriären som barnskådespelare tog slut lärde sig Leon Thomas musikbranschen. Han var lärling hos Babyface, och kom att skriva låtar åt några av de största. Men det tog många år att utveckla en stil som kändes rätt för honom själv, och som samtidigt skulle få resten av världen att känna likadant. Leon var medveten om att många barnstjärnor inte klarade det. Han funderade på hur cool man kunde bli om man spelat den unge Simba i Lejonkungen på Broadway (vilket Leon gjorde 10 år gammal). Hur skulle han bli tagen på allvar som musiker? Det förflutna blev en utmaning för Leon Thomas som behövde lämna kvar det som han lärt sig. Efter framgångsrika låtsamarbeten (typ ”Snooze” med SZA) och egna succén ”Mutt” blev han till sist insläppt på vuxenfesten. I avsnittet möter Mats Nileskär även Babyface och Ernie Isley.

  • August 30 · 1 hr 50 min

    Westside Gunn, Daringer & Benny The Butcher – blodsband i Buffalo

    Genom sitt egensinne och sin envishet lyckades Alvin Lamar Worthy, det vill säga Westside Gunn, justera modern hiphop. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Medan trap dominerade och traditionell hiphop föll i bitar skapade Westside Gunns bolag Griselda ett eget universum där våldsamma historier från gatan kolliderade med konst och mode. Westside Gunns egna utspel skilde sig från det som kom från brodern Conway The Machine och kusinen Benny The Butcher. Istället för att koncentrera sig på mörkret från ett kriminellt förflutet var Gunn abstrakt och närmast impressionistisk. Han strödde populärmusikreferenser över svajig och spöklik boombap designad av bland andra husproducenten Daringer som tog fasta på det dystra i Buffalo (placeringen vid de stora sjöarna ger långa, kalla vintrar) i sina olycksbådande slowmotion produktioner. Du möter även Benny The Butcher känd för sina kärva gatuberättelser på verk som ”Tana talk 3”. Gangstrar som blandar smuts och prakt i smart boombap har alltid uppskattats. Men ingen gjorde det som Griselda. Benny är aktuell för en spelning i Göteborg 26 november.

  • August 23 · 1 hr 49 min

    Lauryn Hill – hemkomststjärnan

    För en del är framgång mer skrämmande än misslyckande. Framgång begränsar friheten, och kan bli det som dödar. Mamman, aktivisten och sångerskan sa nej till alla orimliga krav och förväntningar, och återvände hem. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Lauryn Hill flög till Detroit med sin nyfödde son och sin mamma 1997. Dagarna i studion med Aretha Franklin resulterade inte bara i drottningens bästa utspel på femton år (”A rose is still a rose”). Aretha delade också med sig av erfarenheter, som historien om hur Jerry Wexler på sin tid fick äran för produktionen trots att Franklin var högst delaktig i processen. Något som Lauryn Hill kände igen från dagarna i Fugees. Även om Wyclef och Pras såg Lauryn som sin jämlike, så betraktade många henne enbart som sångerska och MC, inte som låtskrivare och producent. När Lauryn skulle lämna Detroit gjorde hon på väg till flygplatsen ett besök på Motownmuseet. Det blåvita huset vid West Grand Boulevard där drömmarna för några av hennes idoler förverkligades. Vid sidan om Aretha-samarbetet verkade det bidra till kraften och självförtroendet som krävdes för att skapa musik med samma tidlösa kvaliteter som Stevie och Marvin (”The miseducation of Lauryn Hill”). Det här är ett av flera nedslag i en berättelse som bygger på Mats Nileskärs två möten med Lauryn Hill. Han har även intervjuat Wyclef, Pras, John Forte och D'Angelo.

  • August 16 · 1 hr 50 min

    Pa Salieu och den högre sanningen

    Pa Salieu fann sin frihetskänsla mellan afrobeats, dancehall, grime samt UK drill, och är idag en av Storbritanniens mest visionära artister med framgångar som ”Belly”. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Sättet som Pa Salieu drar UK drill genom ett västafrikanskt filter, när han ofta dokumenterar det hårda livet på gatan med ett inlevelsefullt och vibrerande flyt, öppnar upp för nya möjligheter och genrer. Ribban ligger högt. Drömmen för Pa är att man i framtiden ser tillbaka på hans genreblandning med en blick som liknar den vi idag betraktar Fela Kuti, Baba Maal och Youssou N'Dour med.

  • August 9 · 1 hr 50 min

    Earl Sweatshirt – in absentia

    Earl Sweatshirt är en av det senaste decenniets främsta tillverkare av textmässigt dunkel lofihiphop. En stil som både gett honom en lojal beundrarskara och stött bort publik som hyllade honom när han var en del av Odd Future Wolf Gang Kill Them All. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Way Out West-aktuelle Earl har gått från tanklös tonårsrappare till introspektiv och visionär artist med långa utdragna verser, en refränglöshet som slingrar sig kring den vanställda takten, och ett experimentellt ljud som kollapsar i offbeatmeditationer. Det handlar om en märklig resa för både Sweatshirt och hans fans. Fans som ropade ”Free EARL” efter att han 16 år gammal skickats iväg till ett internat för problemungdomar på Samoa i Polynesien i södra Stilla Havet. Det första halvåret visste ingen vart han tagit vägen. Myten om rapmessias som abrupt ryckets bort när karriären höll på att explodera växte. Som om Nas plötsligt försvunnit efter ”snuffin Jesus”-raderna. Earl Sweatshirt blev stjärna i sin frånvaro, och fick lära sig att leva med konsekvenserna. I avsnittet möter Mats Nileskär även Tyler the Creator, Syd Bennett och The Heatmakerz.

  • August 2 · 1 hr 53 min

    Amaarae, Clipse & Obongjayar

    Gränsupplösandet blir både globalt och lokalt när Amaarae med en söt, seriefigursaktig heliumröst seglar ut på sin jordenruntresa bortom ragerap och afrobeats, och visar hur musik kan skifta perspektiv och bryta ner stereotyper. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Erfarenheterna gör Amaarae (aktuell med albumet ”Black star”)klippt och skuren för den globala populärmusiken på 20-talet. Hon växte upp i Accra, Ghana där alternativa scener utvecklades. Sångerskan bodde i London då korsbefruktningarna pågick för fullt medan hon fann sig själv, och var i Georgia när trap förgrenades. Resultatet blev ett experimentellt öra och en orädd, punkig R&Battityd. Sättet som Amaarae leker med ett Clipsebeat i ”Counterfeit” demonstrerar hennes beundran för Virginiaduon som Mats Nileskär också möter. Way Out West-aktuella Clipse stod för förra årets återkomst genom ”Let God sort em out”. Trots att bröderna inte hade kört tillsammans på ett och ett halvt decennium var kemin intakt. Dessutom lyckades producent Pharrell Williams modernisera klassisk Clipse. Du får Pusha T och Malice resa från banbrytande drograp till framträdande i Vatikanen. I avsnittet även träff med mannen som ger new age afrobeat ett ansikte – Obongjayar.

  • July 26 · 1 hr 51 min

    J Dilla del 5 – Norwegian wood

    James Yancys musik hade brutit mot ordningen med rytmer som fungerade som en form av omstörtande verksamhet. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Dilla fick tiden att bit för bit gå sönder med honom. Han förstod att något var fel januari 2002. Ett år innan vårt möte, och två år efter det revolutionerande Slum Villagealbumet ”Fantastic Volume 2”. Donuts är den amerikanska motsvarigheten till munkar. Men varför döpa ett vackert avsked till något av det ohälsosammaste som går att äta? Förmodligen handlade det om formen. Cirkeln som symbolen för oändlighet, evighet och odödlighet. I den avslutande delen djupdyker vi bland annat i albumet ”Donuts”, som var ljudet av Dillas dödskamp. Vibrerande, trasig, psykedelisk, spontan och besjälad. Men långt från Jay Dees varma neosoul. Det här var en rå och funky Dilla som vuxit fram under pseudonymen Dill Withers efter att han landat i Los Angeles. Mer geniala ideer och utkast än färdiga låtar. Skisser för en framtid som aldrig kom. I avsnittet möter Mats Nileskär även Que. D, T3, Illa J, Peanut Butter Wolf, Jazzy Jeff, Questlove, James Poyser, Musiq Soulchild, Bilal, Marsha Ambrosius (Floetry), Frank n Dank, Phife, Robert ”Kool” Bell (Kool & The Gang), Funky Rob, Roy Hargrove, Amp Fiddler, Pete Rock, Havoc (Mobb Deep), SA-RA Creative Partners, Marshall Allen (Sun Ra Arkestra), Flying Lotus, Iman Omari och Kanye West.

  • July 19 · 1 hr 52 min

    J Dilla del 4 – delirium

    Berömmelse och sjukdom. Det var som om J Dilla såg möjligheterna och begränsningarna för sig själv och afroamerikansk musik överlag den där natten januari 2003. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Att lyssna på hiphopens Albert Einstein var som att blicka upp mot stjärnorna och förundras. På albumet ”Welcome 2 Detroit” förvandlades Jay Dee till J Dilla. Gled bort från en bruten och egensinnig jazzsoulfusion mot en hårdare, samplingsfri och teknologisk stil. I numret ”Big booty express” la Dilla ut länken mellan Detroit och Dusseldorf. I samarbetet med syskonsjälen Madlib (”Champion sound”)målade han en själfull, alternativ framtid genom vacker desorientering som fascinerade musikälskare. Dilla var på väg att förverkliga sina drömmar när allt fick en brutal vändning. I avsnittet möter du även Madlib, T3, Baatin, Elhzi, Wajeed, Biz Markie, Derrick May, Frank n Dank, Phat Kat, Guilty Simpson, Dweli, Newcleus och Common.

  • July 12 · 1 hr 49 min

    J Dilla del 3 – fel blir rätt

    Jay Dee, senare J Dilla, var en etablerad beatskapare i slutet av 90-talet. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Han hade serverat höjdpunkter med bland andra Pharcyde, Busta Rhymes och egna gruppen Slum Village. Men som en del av mentorn Q-Tips producentlag Ummah kamouflerades hans insatser för publiken. Det var en form av vattentortyr när Dilla gång på gång såg att informationen på skivorna inte gav honom något erkännande. Orättvisorna som en gång drabbat hans far ekade i huvudet. Men inget kunde ta ifrån Dilla det stora inflytande han hade på musiken. Hur mönstren i rytmer som låg fel, före och efter i en unik ficka, satte standarden för en ny typ av hiphoplåt. Sättet som soul- och funkhistorien transporterades via maskinen tillbaka till människan blev också ett fundament för den så kallade neosoulrörelsen och inspirationskälla för D'Angelo när han mejslade fram ”Voodoo”. Avsnittet innehåller även möten med bland andra T3, Erykah Badu, Tony Allen, Bernard Purdie, De La Soul, D'Angelo, Amp Fiddler, Robert Glasper, Frank Bush, Black Milk, Baaten, Wajeed och Que. D. Det återstår två delar i J Dilla-serien: ”Delirium” samt ”Norwegian wood”.

  • July 5 · 1 hr 49 min

    J Dilla del 2 – den stora flykten

    Dilla, eller Jay Dee, läste inte regelboken. Allt och mycket mer fanns redan i hans huvud. Rytmerna som haltade och krängde, och som förändrade hiphop och R&B. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Tillsammans med vännerna i Slum Village byggde han bit för bit sin egen värld i det plågade Detroit. Berömmelsen kom först till Jay Dee och hans beats. Medan T3 och Baatins skurar av säreget fristilflyt ovan rytmer med egen vilja till en början inte uppmärksammades i samma utsträckning. Jay Dees framgångar som producent (Pharcyde, Tribe, Busta etc.) innebar snart spänningar inom Slum Village samtidigt som det inflytelserika mästerverket låg framför gruppen. I del två hör du även intervjuer med bland andra T3, Baatin, Wajeed, James Brown, Illa J, Frank n Dank, Que D, Pete Rock, Busta Rhymes, Jimmy Jam och Q-Tip.

  • June 28 · 1 hr 53 min

    J Dilla del 1 – brutna beats

    Ett par decennier efter att Mats Nileskär hade ett historiskt möte med J Dilla, mannen som förändrade planetens puls, kommer den fullständiga historien med material som aldrig hörts förut. Bilder av Dilla som inte tidigare visats. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. James Dewitt Yancy gjorde något märkvärdigt med tiden och rytmen. Han förändrade inte bara samspelet mellan trummor och bas. Han reglerade musikens naturlagar när han introducerade ett radikalt skifte i hur vi uppfattar tidrymd och sväng. Det var rytmer som levde ett eget liv när de låg före och efter, halkade och hoppade fram i vacker desorientering. I del ett handlar det bland annat om hur Detroitsonens säregna sätt att lyssna och upptäcka mönster i det oförutsägbara formades, om det fellirade, och om hur musiken blev ett besjälat maskineri som han kunde plocka isär och återuppbygga efter egna behov. ”Brutna beats” följs av ytterligare fyra Dilla avsnitt: ”Den stora flykten”, ”Fel blir rätt”, ”Delirium” och ”Norwegian wood”.

  • June 21 · 1 hr 49 min

    Angie Stone & Gwen McCrae

    Flera älskade röster lämnade oss 2025. Angie Stone och Gwen McCrae hade båda långa karriärer där de trotsade branschen som ville definiera deras musik som fylldes av lust, själ och integritet. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. P3 Soul har genom åren publicerat flera program med Angie Stone. Här kan du åter lyssna på ett avsnitt från början av 2008 som släpptes i samband med hennes fjärde soloalbum ”The art of love and war”. Sångerskans specialitet var att omforma gammal soul. Melodier, stämning och text. Hon drog sig inte för att referera till välkända stycken, och låta det hela slingra sig genom de nya kompositionerna. Här talar Angie Stone om sitt klassiska soulbygge, karriärvedermödorna, sjukdomen och relationen till D'Angelo. Gwen McCrae ger oss en av populärmusikens sällan berättade historier. Floridasångerskan hade själv glömt bort låtarna som väckte nytt liv i hennes karriär via sampling och rare groovedyrkan. Det är berättelsen om en funky feministisk predikant, Miamisoul och diverse märkliga låtöden (från 2014).

  • June 14 · 1 hr 49 min

    Curtis Harding & Jalen Ngonda – förlorad tid

    Curtis Harding ger oss soulmusikens gemensamma medvetande på ett moln av rymdstoft. Längtan, smärta, kamp och ett artisteri som kopplas till drömmens logik. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Vad är skillnaden mellan så kallad retrosoul och AI-musiken som bygger på något gammalt? Förutom ett mindre generiskt låtskrivande är det förmodligen ett artisteri som ser på historien med nya ögon. Curtis från Saginaw, Michigan visar sambandet mellan då och nu och lyckas få klassisk soul att kännas angelägen, till och med modern. Mats Nileskär möter även hans syskonsjälar Leon Bridges och Durand Jones & The Indications. I timme två likaså i sommar Sverigeaktuelle Jalen Ngonda som föddes drygt en halvtimme från sjukhuset i Washington DC där hans idol Marvin Gaye kom till världen 55 år tidigare. Äldre musik fick den unge Jalens blod att rusa. 11-åringen upptäckte det historiska skivbolaget Motown och vägen var utstakad. Mats träffar även Temptations David Ruffin och Eddie Kendricks.

  • June 7 · 1 hr 49 min

    Slave, Steve Arrington & Daytonfunken – del 2

    Slave hade följt devisen free your mind and your ass will follow, och gjorde nu rymdfunk i harmoni med de pulserande sjärnornas lågfrekventa basmuller. Inget stod i vägen för bandet. Bara dom själva. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Slave nådde nya höjder med Mark Adams benhårda bas och Steve Arringtons knotiga sång (blåkopian för bland andra Keith Sweat) som fundament på album som ”Stone jam” och ”Just a touch of love”. Inget annat gäng, vid sidan om Isley Brothers, lyckades kombinera långa gitarrocksolon och R&B-orkestrering på ett lika suggestivt sätt. Slave hade bundit samman Ohio och P-funk, och blev nu även bryggan till framtidens hiphop/soul hybrider. Steve Arrington jobbade dubbelt i Slave som sångare och trummis, och viljan att ta funken till platser där den inte varit förut resulterade i ett soloalbum som 1983 blev lika inflytelserikt som Prince ”1999” och Mtumes ”Juicy fruit”. Sedan kom Steves världshit ”Feel so real”, och ett beslut som förändrade allt.

  • May 31 · 1 hr 58 min

    Slave, Steve Arrington & Daytonfunken – del 1

    Det var en gång då Ohios industristäder producerade de hårdast arbetande och mest innovativa funkbanden. Leverantörer av en vild partyföregångare till hiphop. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. När jag tar mig genom mytomspunnen musikmark på väg till forne Slave trummisen och sångaren Steve Arrington hör jag ekot från gulderan bland rostiga, övervuxna fabriker och halvtomma huvudgator. När det begav sig speglade fantasifull funk både social oro och framtidstro. Funk var den revolutionära känslan förvandlad till en fest. En giftig blandning av psykedeliska droger och black power öppnade en annan verklighet. En plats bortom förtrycket och fattigdomen. I avsnittet möter du även Zapp, George Clinton, Bootsy Collins, Sheila E, Bill Summers, Leroy ”Sugarfoot” Bonner och Diamond (från Ohio Players).

  • May 24 · 1 hr 49 min

    Larry June – en ekologisk man

    Det tycks pågå en kamp om hiphopens själ där Larry June placerar sig på en skön plats med utsikt över Stilla havet. Bortom killheder och kändisskap. Låter ibland som musik från ett förflutet som aldrig fanns, mer än i huvudet på Larry. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. En lugn storm där klassisk västkusthiphop, drömlika soulsamplingar, loungeljud och Lou Rawls förenas med hallickkultur och entreprenörsanda. Baslinjerna och melodierna från Oaklands mob music möter tech-San Fransisco. Larry June skippar skrytet om gatubakgrund och kriminalitet, och beskriver hellre vardagen med sin son. Rappar rofyllt om att cykla, dricka hälsojuice, äta ekologiskt, och om att ta flickvännen ut på vandringsleder. Han rappar let's do-listan och får det att låta coolt. I avsnittet möter Mats Nileskär även några pionjärer från området kring bukten som banade väg för Larry: C-Bo, E-40 och Too Short.

  • May 17 · 1 hr 49 min

    Erykah Badu – en tyst konkurrens med det förgångna

    Erykah är på gång med det efterlängtade Alchemistsamarbetet ”Abi & Alan”. Uppföljaren till 2015-års mixtape ” But you caint use my phone”. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Första gången som vi möts sitter sångerskan på golvet med benen i kors. Röd turban på huvudet, och den fasthållande blicken riktad mot bandet som rullar. Den andra gången nuddar hennes afro min axel. En afro som innehåller olika symboler: knytnävar, kanyler, piskor, pistoler, foster och handfängsel. Erykahs musik fylldes allt mer av ett tillbakahållet vrede och en stämning som förflyttade lyssnaren till en tid då musiken var samhällsmedveten och militant. Två möten med Badu målar bilden av en kompromisslös artist som fick klassisk soul att blomma ut på ett nytt sätt. En känsla som omvärlden döpte till neosoul. Den andliga rebellen som fortsätter att inspirera nya generationer är en anmodan om något från det förflutna och framtiden.

  • May 10 · 1 hr 54 min

    Stjärnorna kring planeten Drake

    Den perfekta stormen uppstod när olika vädersystem möttes över Toronto. Den kanadensiska vinterkylan kolliderade med värmen från Karibien. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Calypso, reggae, garage, dubstep, grime och annat blandades med hiphop, soul, gospel och pop i en smältdegel som kunde föra tankarna till New Orleans drygt hundra år tidigare. Drake (aktuell med albumet ”Iceman”), Weeknd och de som följde visade att det var möjligt för ett rockland att skapa en säregen och trotsig R&B värld, och få alla andra med sig. Vemodiga bekännelser till förvriden boombap och stympad dancehall. Vi lägger Torontoljudets komplexa pussel på två timmar. I avsnittet medverkar bland andra Drakes producent Boi-1da, dvsn, Majid Jordan, Roy Woods, Timbaland, Swizz Beats, Glenn Lewis, Remy Shand, Aaliyah, D Train, Kardinal Offishall, Saukrates, k-os och Janet Jackson.

Showing 1–20 of 26 episodes